Hi,
ich habe mich an Neuem versucht und würde gerne Eure Meinungen dazu hören. Unbedingt auch Verbesserungsvorschläge.
auch fragen:
- sollte ich das erste bild nochmal nacharbeiten, man kann ja noch die arbeitsspuren sehen, oder kann das so bleiben?
- ist das zweite bild schon zu glatt / farblos?
- was ist eher für eine bewerbung als coverillustrator besser?
danke,
stolat
bitte um tipps
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Zuletzt geändert von stolat am 13. Apr 2010, 03:56, insgesamt 1-mal geändert.
ich finde deine bilder haben beide einen verschwommenen Stil. Das kann natürlich gewollt sein, aber ich würde es auf einem Cover glaub ich als eher störend empfinden.
du hast es eigentlich gut erfasst. Beides stimmt. Das erste mehr als das andere, denn Plastizität hat die Figur, nur die Sachen im Hintergrund wirken flach, finde ich. Ein bisschen mehr Kontrast darf es aber glaub ich schon sein.
Ich persönlich finde die erste Illustration besser, weil sie mehr Kontrast, mehr Ausdruck und ein schönes Motiv hat.
War alles nur meine Meinung.
mfg chris
du hast es eigentlich gut erfasst. Beides stimmt. Das erste mehr als das andere, denn Plastizität hat die Figur, nur die Sachen im Hintergrund wirken flach, finde ich. Ein bisschen mehr Kontrast darf es aber glaub ich schon sein.
Ich persönlich finde die erste Illustration besser, weil sie mehr Kontrast, mehr Ausdruck und ein schönes Motiv hat.
War alles nur meine Meinung.
mfg chris
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digitaldecoy
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Für mich hat das zweite Bild genug Kontrast. Von der Ausarbeitung her finde ich auch beide Arbeiten ok. Ob sich die Motive als Covermotive eignen, hängt wohl stark vom jeweiligen Verlag ab. Ich denke aber, dass Du technisch durchaus Können demonstrierst. Eventuell könntest Du Mal ein etwas konkreteres Motiv umsetzen (z.B. eine klar nachvollziehbare Situation), welches den Betrachter direkter anspricht. Ich denke, Verlage sehen auf ihren Büchern gerne Motive, mit denen der Betrachter direkt etwas verbinden kann. Da gibt's aber bestimmt auch solche und solche.
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Spezifische Tipps zu geben ist schwierig, das hängt wie DanieL schon gesagt hat, von den Verlagen und ihren Art-Directors ab. Im Prinzip kann man "alles" verkaufen...
Schau doch mal bei Amazon die versch. Cover durch und frag dich, wie und wo du da evlt hineinpasst.
Hier eine kl. Übersicht über Cover-Illustratoren im Sci-Fi und Fantasy-Bereich von 2007 http://www.locusmag.com/2007/DirectoryCoverArtists.html
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Vergesst niemals, dass sich auch der stärkste Mann aufs Kreuz legen lässt. Diesen Fehler machte Gott, als er auf die Erde kam.
Art must be "A" work or its not art. Art won't shine your shoes, fuel your car, or feed your cat.
Therefore: ART HAS NO REASON TO EXIST, OTHER THAN THAT IT BE WELL MADE. - Stapleton Kearns
If you work to make excellent things your style will develop on its own. - Stape, again
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