Du studierst Innenarchitektur, weißt aber nicht, was ein Storyboard, bei dem das Raumgefüge eines Bauwerkes eine zentrale Rolle spielen soll, mit Innenarchitektur zu tun haben soll?! Meinst sogar, das wär ne Sache für Kommunikationsdesign?
Wenn ich so etwas lese, drängt sich mir der Eindruck auf, dass Du unter Innenarchitektur etwas eher technisches verstehst – z.B. in 3d-Programmen auf Befehl von Außen Dinger zusammenzuschieben. Wenn dies Deinem Verständnis entspricht bzw. wenn es das ist, was Du machen möchtest, würde ich dazu raten, den Studiengang zu wechseln und Bauzeichnerin zu werden.
Ich wundere mich aber auch, dass Du diese Frage ("Was hat das mit IA zu tun?!") nicht im Kurs anschneidest, sondern eine Aufgabe akzeptierst, ohne den Sinn dahinter zu verstehen. Jetzt stehst Du da und weißt nicht, was das alles überhaupt soll, und die Zeit läuft Dir weg. Na klasse. Wie soll dabei ne gute Leistung herauskommen? Merkst Du ja wohl grad selbst, das das nicht aufgeht…
Was mich auch wundert, ist, dass euer Prof den Sinn seiner Übung nicht ausreichend erläutert hat. Oder wollte er es sich aus edukativen Gründen für später aufheben? Oder hat er's erläutert, und Du hast es nicht gecheckt bzw. mitbekommen…?
Na, egal. Ich versuch's mal:
Hast Du schon mal von Paul Watzlawick's Behauptung "You cannot no communicate" gehört? Absolute Basiserkenntnis für jeden Gestalter (und eigentlich alle anderen auch):
http://de.wikipedia.org/wiki/Paul_Watzlawick
Dies gilt für jede Art der Kommunikation – Taten, Worten oder Werke. Nicht nur das Kommunikationsdesign ist davon betroffen, sondern schlichtweg alles, was wir tun oder hervorbringen. Dies gilt natürlich auch für die IA. Der (Innen-)Architekt gestaltet Räume und drückt absichtlich (und unabsichtlich!) Botschaften aus. Es gibt herrschaftliche, bescheidene, sachliche, exsaltierte Innenraumgestaltungen, und sie alle lösen im Betrachter etwas aus.
Um auf's konkrete Beispiel zu kommen:
Mies van der Rohe hatte eine Botschaft Deutschlands an die Welt mit seinem Bau 1929:
Albert Speer hatte mit seinem deutschen Pavillon 1937 auch eine Botschaft:
Worin unterscheiden sich die Botschaften? Was wollen uns die Künstler damit sagen?
Was für architektonische Mittel wählten die Architekten, um ihre Botschaften rüberzubroingen? Material, Farben, Komposition, Zugänge, Öffnungen, historische Bezüge? Was ist neu, was ist alt? Wie wirkt der Baum im Kontrast zu anderem Pavillons?
Das sind doch Fragen, die einer angehenden Innenarchitektin automatisch kommen müssen! Wenn Du nicht mehr empfindest und assoziierst als "Hm, is halt n Raum" – wenn mehr bei Dir nicht abgeht, bereitest Du dich auf den falschen Job vor. Ganz ehrlich. Dann mach lieber etwas rein technisches, bei dem Dir die emotionale und erzählerische Qualität eines Ortes egal sein kann. Aber lass IA oder andere Gestaltungstätigkeiten besser bleiben…
However, gehen wir mal davon aus, dass ein Raum dann doch etwas mehr bei Dir auslöst als ein reines erfassen von Maßen und Formen. Wenn also ein Pavillon, ein Raum Dir als Besucher, als Betrachter etwas zu sagen hat – was für eine Geschichte erzählt er Dir, zu was für einer Phantasie lädt er ein? Was könnte in solch einem Raum stattfinden – oder was könnte in solch einem Raum ganz und gar nicht stattfinden? Was wäre harmonisch, was wäre ein unangenehmer Kontrast?
Jetzt ist es aber ja nicht nur so, dass Du "passive" Raumnutzerin, -genießerin und -überdenkerin sein sollst, sondern Du sollst aktive Gestalterin sein – zumindest ist es das, worauf Dein Studium doch hinausläuft. Du musst mit den Räumen spielen können, Visionen entwickeln können, Veränderungen bewirken können, Phantasie bei anderen anregen können – Deine eigene Botschaften rüberbringen, oder die vagen Phantasien eines Kunden in Gestaltung übersetzen können.
Und darum gehts bei dieser Aufgabe. Um Kreativität. Du hast ein Ausgangsmaterial X (hier: Mies van der Rohes Pavillion) und Du fügst Komponente Y hinzu (hier: Ein Bleistift, könnte aber auch ne Kohlenschaufel, ein Dreirad, ein Jet oder ein Stück Scheiße sein), schüttelst einmal kräftig – was kommt dabei für eine Story heraus? Liebst Du Räume so wenig, oder hast Du so wenig Phantasie, dass da gar nix passiert? Wenn das wirklich der Fall ist – wechsel das Feld, ich kann mich nur wiederholen. Bei mir passiert da ne ganze Menge.
Mal'n paar billige spontane Assoziationen zum Weiterspinnen.
Ideenkette 1:
Mies van der Rohe – kühle, klassische Moderne, die weit in die Zukunft weist. Glas, Stein, totes Material, mathematisch grade Linien. Der Bleistift – althergebrachtes Werkzeug der Zeichner. Warmes Zedernholz um einen weichen Kern. Ein Werkzeug der Macht: Ein Bleistift kann alles zeichnen. Runde Formen. Blumen. Krikelkrakel. Botschaften der Rebellion verfassen. Begehrt er auf jeden die Strenge des Raumes, oder unterwirft er sich ihr? Gestaltet er mit dem Raum, über ihn hinaus, gegen ihn? Ist er stärker oder schwächer?
Ein kleiner Clip wie dieser könnte eine Fernsehwerbung für einen Stifthersteller sein… Inspiriert von Innenarchitektur.
Nächste Kette:
Mies van der Rohe – kühle, klassische Moderne, die weit in die Zukunft weist. Glas, Leichtigkeit, Transparenz. Horizontale. Schlichtheit. Deutscher Pavillon 1929.
Albert Speer – brachialer, "neogermanischer Klassizismus", der sich aus der Vergangenheit speist. Fels, Schwere, Uneinnnehmbarkeit. Vertikale, Machtinsignien. Deutscher Pavillon 1937.
Wie stehen die zueinander? Welche Rolle spielt dabei der Bleistift?
Ein kleiner Clip wie dieser könnte ein Einspieler für den Historychannel sein… Inspiriert von Innenarchitektur.
Nächste Kette:
Mies van der Rohe – kühle, klassische Moderne, die weit in die Zukunft weist. Glas, Stein, totes Material, mathematisch grade Linien. Leichtigkeit, Transparenz. Welche Leute leben in Räumen wie diesen? Leben sie dort, weil sie es sich ausgesucht haben, oder weil sie müssen? Kann so ein Raum zornig machen? Mächtig? Verzweifelt? Skrupellos? Zufrieden? Wozu lädt solch ein Raum ein? Zen? Orgien? Arbeit? Verbrechen?
Und wieder: Welche Rolle spielt dabei der Bleistift?
Ein kleiner Clip wie dieser könnte ein Trailer für einen Thriller sein… Inspiriert von Innenarchitektur.
Jetzt bist Du dran. Greif hiervon was auf, oder denk ganz neue Wege. Wenn was dabei herauskommt – mal's auf. In 10 bis 20 Scribbles. Scheißegal, ob die gut oder schlecht gezeichnet sind (wobei… gutes räumliches Zeichnen würd ich bei ner Innenarchitektin auch voraussetzen wollen…), get your idea out. Es eht doch nicht darum, dass Dein Storyboard gut gezeichnet ist, sondern darum, dass Du überhaupt Inspirationen haben kannst. Ideen entwickeln kannst. Mit Deinem Material (hier: Räumen) erzählen kannst. Das ist keine Frage für einen Kommunikationsdesigner, das ist das absolute, gedankliche Grundhandwerk eines Gestalters, egal in welchem Feld.
So, und jetzt ran.
